Recomendados de Paso al Paso: Danza y documentales

Por: Revista Paso al Paso

Nuestra tercera edición llega con más danza desde la pantalla, esta vez les presentamos una selección de documentales en los que bailarines, coreógrafos, maestros y estudiantes exponen sus perspectivas sobre el arte escénico y cómo se transforman sus maneras de vivir. Esta selección se caracteriza por mostrarnos personajes que han apostado mucho por investigar y experimentar diferentes maneras del movimiento en relación con el arte como una pregunta de la comunicación y la expresión humana. 

La bailarina (2016), Francia

 

Bajo la dirección de Sthéphanie Di Giusto, La bailarina es un documental biográfico sobre la vida de Loie Fuller, bailarina y referente de la Belle Époque quien entraña una amistad con su contemporánea Isadora Duncan. Este filme cuenta con la interpretación de Soko y Lily- Rose Deep. 

First Position (2011), Estados Unidos

Este documental se centra en la vida de seis bailarines participantes del famoso concurso Youth American Grand Prix en Nueva York. Cada uno de ellos cuenta sus ideales y sueños como bailarines además de sus extenuantes rutinas para construir su camino como bailarines. 

Isadora (1968), Gran Bretaña- Francia

Dirigido por Karel Reisz, Isadora cuenta la historia de la icónica bailarina que en la Belle Époque pudo romper estereotipos del movimiento y la cultura de la danza por medio de su personalidad y pensamiento vanguardista. 

Dancer (2016), Gran Bretaña

Producido por la BBC Films, este documental aborda la vida del famoso bailarín Sergei Polunin, quien desde niño estuvo en el foco de atención de la danza por su gran talento. Siendo el bailarín más joven en ingresar al Royal Ballet causó un gran impacto al alejarse rápidamente del mundo del ballet y dedicarse a otros intereses con la danza y el movimiento. 

Pina (2011), Alemania

Dirigido por Wim Wenders y con Tanztheater Wuppertal (compañía de danza creada por Bausch), el documental registra la vida y obra de Pina Baush contada por medio de sus bailarines, amigos y cercanos. El documental contó con el uso de la técnica 3D  y estuvo nominada a los premios Oscar y BAFTA. 

Nijinsky: the diaries of Vaslav Nijinsky (2001), Australia

Dirigida por Paul Cox, este documental retoma los diarios de Nijinsky para hablar de su genio creador en la danza, de su homosexualidad y de los problemas que eso conlleva con su relación matrimonial. En la historia aparecen también los aclamados Ballets Rusos y el empresario Sergei Diaghilev. 

Restless creature (2016), Estados Unidos

El documental dirigido por Linda Saffire y Adam Schelesinger cuentan la historia de Wendy Whelan, primera bailarina del New York City Ballet por 30 años quien se encuentra en una enrucijada por retirarse de la compañía después de ser la primera bailarina más antigua. El documental explora los cuestionamientos de Whelan frente a una decisión que pone en juego su carrera profesional. 

Cunningham (2019), Estados Unidos

Un documental de danza presentado en tecnología 3D (como Pina), muestra en esta oportunidad la vida y obra de Merce Cunningham, un coreógrafo y bailarín de la segunda mitad del siglo XX que se atrevió a explorar nuevas tecnologías y formas para la creación del movimiento en la escena. 

Mitten (2019), Bélgica

Las últimas semanas de ensayo de la obra Mitten de Anne Teresa de Keersmaeker y su compañía Rosas, son el foco de este documental que muestra sin muchos efectos extras, el meticuloso trabajo de la coreógrafa desde el movimiento y la música. 

Mr Gaga (2015), Suecia- Isarel- Alemania- Países Bajos

Dirigida por Tomer Heymann, este filme biográfico sobre Ohad Naharin hace un recuento por su lenguaje escénico desde las imágenes, el movimiento  y manera de crear. Ohad Naharin es reconocido por su dirección artística en Batsheva Dance Company, donde además fue grabado durante ocho años para realizar este documental. 

Otras novedades

. .

En este catálogo documental también compartimos dos series documentales que se encargan de ofrecer una perspectiva de la danza desde las culturas y comunidades y no solo de personalidades. Las series Danza Colombia en escena cuenta con 7 capítulos y Why do we dance presentado por el coreógrafo Akram Khan cuenta con 5 episodios. En cada uno de ellos hay una pregunta, un espacio y unas maneras de dialogar respecto a los significados de la danza. 

Adicionalmente desde el canal DW también puede encontrarse una entrevista realizada a la coreógrafa alemana Sasha Waltz, en esta conversación conocemos los proyectos nuevos de su compañía y sus posturas sobre la danza en los niños. 

Por: Revista Paso al Paso

Nuestra tercera edición llega con más danza desde la pantalla, esta vez les presentamos una selección de documentales en los que bailarines, coreógrafos, maestros y estudiantes exponen sus perspectivas sobre el arte escénico y cómo se transforman sus maneras de vivir. Esta selección se caracteriza por mostrarnos personajes que han apostado mucho por investigar y experimentar diferentes maneras del movimiento en relación con el arte como una pregunta de la comunicación y la expresión humana. 

La bailarina (2016), Francia

 

Bajo la dirección de Sthéphanie Di Giusto, La bailarina es un documental biográfico sobre la vida de Loie Fuller, bailarina y referente de la Belle Époque quien entraña una amistad con su contemporánea Isadora Duncan. Este filme cuenta con la interpretación de Soko y Lily- Rose Deep. 

First Position (2011), Estados Unidos

Este documental se centra en la vida de seis bailarines participantes del famoso concurso Youth American Grand Prix en Nueva York. Cada uno de ellos cuenta sus ideales y sueños como bailarines además de sus extenuantes rutinas para construir su camino como bailarines. 

Isadora (1968), Gran Bretaña- Francia

Dirigido por Karel Reisz, Isadora cuenta la historia de la icónica bailarina que en la Belle Époque pudo romper estereotipos del movimiento y la cultura de la danza por medio de su personalidad y pensamiento vanguardista. 

Dancer (2016), Gran Bretaña

Producido por la BBC Films, este documental aborda la vida del famoso bailarín Sergei Polunin, quien desde niño estuvo en el foco de atención de la danza por su gran talento. Siendo el bailarín más joven en ingresar al Royal Ballet causó un gran impacto al alejarse rápidamente del mundo del ballet y dedicarse a otros intereses con la danza y el movimiento. 

Pina (2011), Alemania

Dirigido por Wim Wenders y con Tanztheater Wuppertal (compañía de danza creada por Bausch), el documental registra la vida y obra de Pina Baush contada por medio de sus bailarines, amigos y cercanos. El documental contó con el uso de la técnica 3D  y estuvo nominada a los premios Oscar y BAFTA. 

Nijinsky: the diaries of Vaslav Nijinsky (2001), Australia

Dirigida por Paul Cox, este documental retoma los diarios de Nijinsky para hablar de su genio creador en la danza, de su homosexualidad y de los problemas que eso conlleva con su relación matrimonial. En la historia aparecen también los aclamados Ballets Rusos y el empresario Sergei Diaghilev. 

Restless creature (2016), Estados Unidos

El documental dirigido por Linda Saffire y Adam Schelesinger cuentan la historia de Wendy Whelan, primera bailarina del New York City Ballet por 30 años quien se encuentra en una enrucijada por retirarse de la compañía después de ser la primera bailarina más antigua. El documental explora los cuestionamientos de Whelan frente a una decisión que pone en juego su carrera profesional. 

Cunningham (2019), Estados Unidos

Un documental de danza presentado en tecnología 3D (como Pina), muestra en esta oportunidad la vida y obra de Merce Cunningham, un coreógrafo y bailarín de la segunda mitad del siglo XX que se atrevió a explorar nuevas tecnologías y formas para la creación del movimiento en la escena. 

Mitten (2019), Bélgica

Las últimas semanas de ensayo de la obra Mitten de Anne Teresa de Keersmaeker y su compañía Rosas, son el foco de este documental que muestra sin muchos efectos extras, el meticuloso trabajo de la coreógrafa desde el movimiento y la música. 

Mr Gaga (2015), Suecia- Isarel- Alemania- Países Bajos

Dirigida por Tomer Heymann, este filme biográfico sobre Ohad Naharin hace un recuento por su lenguaje escénico desde las imágenes, el movimiento  y manera de crear. Ohad Naharin es reconocido por su dirección artística en Batsheva Dance Company, donde además fue grabado durante ocho años para realizar este documental. 

Otras novedades

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En este catálogo documental también compartimos dos series documentales que se encargan de ofrecer una perspectiva de la danza desde las culturas y comunidades y no solo de personalidades. Las series Danza Colombia en escena cuenta con 7 capítulos y Why do we dance presentado por el coreógrafo Akram Khan cuenta con 5 episodios. En cada uno de ellos hay una pregunta, un espacio y unas maneras de dialogar respecto a los significados de la danza. 

Adicionalmente desde el canal DW también puede encontrarse una entrevista realizada a la coreógrafa alemana Sasha Waltz, en esta conversación conocemos los proyectos nuevos de su compañía y sus posturas sobre la danza en los niños. 

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Revista Paso al Paso, 2019.

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